音楽業界関係者の間で良く読まれている「Musicman」という雑誌がある。よくある音楽系の雑誌のように、ただ単にCDのランキングやアーティストの横顔を紹介するのではなく、音楽業界で働くために必要な情報がギッシリ詰まっているということで評判が高い、音楽業界関係者なら誰でも知っている業界誌の一つだ。

その「Musicman」のウェブ・サイトMusicman-NETで、ちょっと興味深い調査レポートを見つけた。タイトルは、「音楽の聞き方アンケート06'」。このアンケートは、2006年12月4日～2007年1月8日にかけて、音楽業界人と音楽業界を目指す人間を対象に、音楽の聞き方について実施されたものだ。

僕がこのアンケート結果を見て面白いなと思ったのは、こと音楽の聞き方に関して言えば、CDが意外なほど健闘しているということがわかったから。

用意されている質問は全部で7問。①音楽の手に入れ方、②音楽の楽しみ方、③今後、増えていくと思う行動、④一番よく利用する有料の音楽配信サービスは？、⑤今年、携帯デジタルプレーヤー購入しましたか？、⑥今後、携帯デジタルプレーヤーを購入しますか？、⑦現在の音楽業界に足りないもの、必要なもの、望むこと （フリー回答）となっている。

この中で、僕が「あれっ？」と思った回答結果がある。それは、「音楽の手に入れ方」。「CDを買う」と答えたユーザーが、何と64.3％もいる。「レンタルする」と答えたユーザーの17％を含めると、約80％のユーザーが、音楽を手に入れる手段をいまだにCDに頼っていることになる。その反面、「有料ダウンロード」にいたってはわずか4.7％（無料ダウンロードは5.1％）。

この結果、僕にはちょっと予想外だった。もっと「有料ダウンロード」を利用しているユーザーが多いのかと思っていたから。少なくても二桁台を予想していただけに、意外なCDの健闘振りを目の当たりにして驚いている。

ただ、「今後、増えていくと思う行動」になると、「何も変わらない」と答えたユーザーが21.7％、「今以上にCDを買う」と答えたユーザーが21.3％、「CDレンタル」と答えたユーザーが7.7％と、30％近くも減少している。

その代わりに、「有料ダウンロード」と答えたユーザーが20.9％、「無料ダウンロード」と答えたユーザーが11.5％と、音楽配信が軒並み数字を伸ばしている。将来的に音楽配信が有望であることは、やはり間違いがないみたい。

それにしても今回のアンケート結果を見る限り、いきなりCDが市場から姿を消してしまって、音楽配信一色になるなんていう現象は起こりそうもないようだ。アナログが完全に市場から消えてしまっていないように。。。

■「Musicman」
http://www.musicman-net.com/

■アンケート結果
http://www.musicman-net.co.jp/enquete/0701/

シンコーミュージックから発売されている『ディスクガイドシリーズ 21 BLUES ROCK』という音楽本をとうとう手に入れた。このシリーズは、いろんなジャンル別に、そのジャンルを代表するアルバムを解説してある貴重な音楽本で、僕の愛読書の一つになっている。

パラパラとページをめくっているだけで楽しくなってくる不思議な本で、音楽には聴く以外にも、見たり読んだりする楽しみ方もあるということを教えてくれる。

このディスクガイドシリーズ、ブルース・ロック編だけなぜか買うタイミングを逃していたのだが、先週末に有麟堂横浜ルミネ店で発見。そして、当然迷わず購入。何と言っても、ブルース・ロックだけわざわざ一冊の本にして発売するという心意気が嬉しい。

このブルース・ロックというジャンル、ハードロックよりもよりブルース色の濃いロックを指していて、1960年代後半から1970年代前半にかけてがピークだ。たくさんの素晴らしいバンド、アーティストがいて、現在のロックにも大きな影響を与えている。

また、ブルース・ロックのことを、黒人が演奏しているブルースに対抗してホワイト・ブルースと呼ぶ場合もある。でも、僕はこのホワイト・ブルースという呼び方が嫌いだ。ブルース・ロックという呼び方の方がしっくりくる。

問題は、ブルース・ロックとそうじゃないロックとの境界線だ。実は、この二つを明確に線引きすることは意外に難しい。なぜなら、ロック自体が本来ブルースにかなり影響を受けている音楽だから。極論すれば、どんなロックでも多かれ少なかれブルースの影響を引きずっている。両者を分けているのは、程度の差だけなのだ。

ただ、この難題に関しても、『ディスクガイドシリーズ 21 BLUES ROCK』は明快な解答を出してくれている。レッド・ツェッペリンを例にすると、ファースト・アルバムはブルース・ロックで、それ以外はハード・ロックという分け方。この境界線の引き方に、この本のポリシーが現れているような気がする。もちろん異論がある人もいるだろう。

反対にちょっと疑問に思ったのが、ジミ・ヘンドリックス、ローリング・ストーンズ、オールマン・ブラザース・バンドが外れていたこと。アルバムによっては、個人的に取り上げてもいいと思うような作品がある。やっぱり、ブルース・ロックとそうじゃないロックの境界線は難しい。

ちなみに、『ディスクガイドシリーズ 21 BLUES ROCK』は、アーティストをUSとUKに分けて紹介しているのだが、先にUKを取り上げている点もいい。ブリティッシュ・ブルースが後のブルース・ロックの発展に果たした功績を考えれば、この順番もうなずけるから。